About

soundbodyproductions-logo-original-black
nebeL (2017)

SoBo Productions — это компания современного танца, создающая сырые, оригинальные и полностью висцеральные работы, которые сосредоточены на взаимосвязи и взаимозависимости движения тела и звука голоса.

Компания, основанная и руководимая Дарьей Резниковой, возникла благодаря ее постоянному исследованию человеческого тела и его резонирующих камер, особенно вибрационных и трансцендентных качеств голоса. Постановки компании согласуются с собственным интегративным, абстрактным и трансдисциплинарным методом работы Дарьи SoundBody и охватывают весь спектр работ для сценических, экранных и городских локаций.

Целью является создание визуально, акустически и эмоционально преобразующего контента. Таким образом, каждая постановка рассматривается уникальным образом и стремится к целостной констелляции пространства, звука и движения, что обычно требует целого ряда различных творческих коллабораций, в зависимости от конкретного проекта.

Компания также проводит широкомасштабную обучающую и развлекательную работу в школах и сообществах и участвует в инновационных совместных исследовательских партнерствах, особенно в области науки о звуке и вибрации. Вместе с SoBo e.V., зарегистрированной как благотворительная организация, SoBo Productions стремится воспитывать таланты, высвобождать воображение и подпитывать творчество в сфере искусства и за ее пределами.

«Звуковое тело — это свободное, здоровое и выразительное тело. Следовательно, основное внимание уделяется созданию танца, который резонирует, бодрит и оживляет дух. Мое видение заключается в создании сознательной работы, которая захватывает сердцевину человека глубоким, подлинным и дающим силы образом, подчеркивая эфемерность человеческого тела с его уникальными звуковыми, висцеральными и неосязаемыми элементами. Каждый проект направлен на повышение осведомленности о целительных свойствах вокального звука и движения через искусство современного танца. Резонирующее состояние, которое испытывает танцор или зритель, не только объединяет тело и окружающую среду, но и служит вкладом в расширение человеческого сознания и, таким образом, в благополучие всех» — Дарья Резникова.

Испытай нас вживую!

Приходи сюда

Darja Reznikova

Darja Reznikova

«После работы с физическим телом очень одновременным и настоящим образом в качестве «молчаливого» танцора, меня потянуло создавать и производить работы, которые имеют дело с довольно интегративными аспектами движущегося тела и его звуков, пересекая и даже переходя за пределы отдельных дисциплин песни, танца и драмы» — Дарья Резникова

Дарья — хореограф, преподаватель танцев и исследователь в области Междисциплинарность. Она является основателем и художественным руководителем SoBo Productions, своей компании современного танца, базирующейся в Мангейме, Германия.

Она получила образование в Украине, Германии, США и Великобритании. Она получила степень магистра искусств в области танцевального перформанса в Консерватории музыки и танца Тринити Лабан, степень бакалавра (с отличием) в области танца и театрального перформанса в колледже Берд и степень PGCLTHE в колледже Роуз Бруфорд в Лондоне.

В своей танцевальной карьере она работала со многими международными хореографами, режиссерами и компаниями, включая Сиди Ларби Черкауи, Джо Райта, Ан Нгок Нгуен, Тео ИнАрта, H2 Dance, Камерона Макмиллана, Анджелу Вудхаус, Колина Пула, Appetite Dance Productions и Joss Arnott Dance. Сейчас она живет и работает как хореограф, преподаватель современного танца и исследователь в регионе Рейн-Неккар, представляя свои работы по всей Германии, а также организуя общественные проекты. Она является преподавателем кафедры современного танца в Dance Professional Mannheim, а после многих лет преподавания и чтения лекций в Bird College в Лондоне она продолжает работать там в качестве внешнего академического преподавателя и маркера.

Дарья преподает Release Technique и исследует целостную интеграцию движения и голоса. Последнее привело к разработке инновационного, интегративного и междисциплинарного метода обучения под названием SoundBody, который фокусируется на исполнителях в связи с взаимной природой и врожденным знанием тела. Результаты ее исследований были опубликованы как часть инновационной практики. Дарья свободно говорит на трех языках (немецком, английском и русском) и является сертифицированным практиком Рейки. Ее дальнейшие интересы включают холистические и соматические практики (например, йога, Фельденкрайс, Александр, Кляйн, центрирование тела и сознания, аутентичное движение), а также духовные и психические исследования.

Заинтересован в сотрудничестве!

Запроси здесь
Люди и сотрудники
Сабио Яниак

Сабио Яниак

Звук/Музыка/Терапия

Композитор, продюсер, мультиинструменталист, группа одного человека, педагог, терапевт клеточного резонанса и алхимик звука, живущий в Лондоне. Сабио связал себя с музыкой и искусством с раннего детства.

Читать далее...

 В 2005 году он получил степень магистра по классической перкуссии, а в 2008 году изучал музыкальное продюсирование в Лондонском центре современной музыки (Великобритания).

Он имеет более чем 20-летний опыт работы в качестве композитора и сессионного мультиинструменталиста. Опыт совместной работы со всемирно известными артистами развил в нем уникальную способность играть на более чем 100 инструментах. Это особое умение позволяет ему быть очень гибким музыкантом, продюсером и композитором.

С 2008 года Сабио работает в основном как аккомпаниатор, композитор и исполнитель, сотрудничая с танцорами, художниками, хореографами и танцевальными компаниями в Великобритании и за рубежом. Некоторые из них включают: Hofesh Shechter Company (Grand Finale, Political Mother Choreographer Cut, East Wall), Channel 4, Christies, Gallery, Jesus Carmona Company, Anna Morales, Matthew Bourne’s New Adventures, Umanoove/ Didy Veldman, Theo Tj Lowe — Inside out, Rich Mix, Ella Mesma Dance Company, Hagit Yakira Dance, The Place, Royal School of Ballet, Trinity Laban, School of Machines, Roehampton Uni, RAD, Richard Alston Dance Company, Central St Martins College of Art and Design, London College of Fashion, International School of Costume and Fashion Design in Warsaw, LCP dance theatre, YLE. — Finnish Broadcasting Company, SYD-Shoreditch Youth Dance, Deborah Galloway(Needlefoot), Victor Fung, Nuno Silva, STDM, Arts Odyssey, Dance Digital, Alchemy Project, Darren Ellis Dance — Arts Trust.

Кроме того, Сабио — холистический велнес-практик, эрудит, звуковой и духовный целитель, лидер йоги смеха, тренер по голосу, преподаватель науки о вибрациях и основатель Mastering Harmony — холистической вибрационной медицины.

Mastering Harmony — это платформа, предоставляющая трансформационные инструменты для работы с телом и разумом, чтобы помочь нам восстановить наше первоначальное сбалансированное состояние благополучия, внутренний мир и гармонию в нашей повседневной жизни.

Цель MH — предоставить простые приложения для балансировки двух основных аспектов нашего земного существования: ментального (разум) и физического (тело). Гармонизация этих двух аспектов нас самих имеет решающее значение для восстановления связи с нашим истинным, безграничным потенциалом как полностью сбалансированного человеческого существа.

Восстановление этого важнейшего аспекта нас самих поможет нам плавно и мирно ориентироваться в нашем личном пространстве, а также достичь гармонии и равновесия в каждый момент нашего существования.

Синхронизация и понимание — это ключи к знанию, а знание — это сила.

Желая гармонии, вы уравновесите свою жизнь. Став гармонией, вы сможете изменить мир.

Программы MH являются результатом многолетних исследований в различных дисциплинах, таких как вибрационная терапия, нейронаука, психоанализ, психосенсорная терапия, йога смеха, дыхание, китайская и аюрведическая медицина, терапия движением, квантовая физика, ци-гун, работа с дыханием, наука голодания, духовные науки, звуковое исцеление и детоксикация организма.

Служба MH предлагает сеансы смеха, звуковые путешествия, анализ голоса, сеанс поиска своей «домашней частоты», голосовой коучинг, холистические семинары Mastering Harmony и осознанные живые импровизированные музыкальные путешествия. Все эти инструменты дадут вам мгновенные результаты, предоставляя вам простые пути к истинному здоровью.

Вступите на путь свободы и осознанной жизни, где гармония и баланс — это ваш естественный способ существования.

https://www.sabiojaniak.com/

Анжела Вендт

Анжела Вендт

Драматургия и коммуникации

Доктор Ангела Вендт изучала немецкий язык, медиа и коммуникационные исследования, французский язык и получила докторскую степень по германистике…

Читать далее...

 (современная немецкая литература) в Университете Мангейма. Она преподает там с 2000 года и ведет семинары, посвященные театру и театральной практике.

В Национальном театре Мангейма она работала, в частности, над проведением Международных дней Шиллера и Моцартовского лета, а также отвечала за сотрудничество между университетом и Национальным театром.
С 2015 года она является внештатным драматургом в драме, а с 2018 года также в танце. В театре Фелина-Ареаль Мангейма она сотрудничает в драматургии с ансамблем «Нойес» и Райнером Эшером. В последнее время она работала над спектаклями «Rede an den Kleinen Mann» Вильгельма Райха (2019), «Ahmed der Philosoph» Алена Бадью (2019), «Leben. Письмо» (2020), Фердинандо Камон «Ужас терапевтов. Болезнь человека» (премьера 2021 года).
В танце она сотрудничает с различными хореографами, включая Стефано Джаннетти: «Сила искусства» (2019), Амелию Айзен и Кирилла Березовского: «Проект Воин» (2019), Дарью Резникову и Катю Вишерс: RAII 2020 Racism — Integration — Identity, цифровой танцевальный проект, а также самая последняя работа SoBo Productions «I Am…» (2020).

Вместе с Яном Рулофом Вольтхуисом она организует различные песенные проекты с 2019 года, последний из которых — «Traurigfroh, wie das Herz. Фридрих Гёльдерлин — песни и слова» (2020) и Иоганнес Брамс: «Die schöne Magelone» (2021).

В 2019 году вместе с культурным бюро Chamäleon она начала свой собственный бизнес: www.kultur-wendt.de.

Катя Вишерс

Катя Вишерс

Видеография и графика

Катя закончила 3 года профессионального танцевального образования в Мангейме. 

Читать далее...

С 2020 года она работает как свободная танцовщица и хореограф коммерческой и современной сцене, специализируясь на съемках танцевальных постановок.

Ее интересует смешение городских стилей с классическим танцем, а также объединение разных танцоров для разработки новых способов движения. Во время пандемии она почувствовала потребность сообщества в съемке танцев для онлайн-форматов, поэтому она начала работать видеографом и использовала метод обучения на практике. Недавно она начала учиться на факультете управления человеческими ресурсами, где развивает свои навыки управления и организации. Кроме того, у нее есть большая страсть к рисованию, которую она реализует в своей дальнейшей работе в качестве графического дизайнера.

Мириам Маркл

Мириам Маркл

Искусство движения

Одна из главных задач Мириам в ее творчестве — вдохновить людей на современное перформанс-арт, которые в противном случае мало с ним соприкасаются.

Читать далее...

Она исследует связь между повседневной жизнью и искусством и приобрела опыт уличных выступлений в Германии, Италии и Швейцарии, представляя собственные работы на общественных вечеринках в Берлине и Мангейме. В рамках проекта LOBA она создает междисциплинарные танцевальные номера, освещающие социальные проблемы с феминистской точки зрения.

Она танцевала для, на и с: Лилиан Стиллвелл в Театре и Оркестре Гейдельберга, Театре Карнивор, Штаатсопер Штутгарт, Кристина Лякопойлой — Ностанцтеатр, Дарья Резникова (Soundbody Productions), Театр Pfütze e.V., Амелия Айзен, Элизабет Кауль и Катрин Герин.

https://www.miriammarkl.com

Михаил Брончковский

Михаил Брончковский

Танцы/Терапия

Учился в Школе исполнительских искусств имени Дюка Эллингтона в Вашингтоне и в Ливерпульском институте исполнительских искусств.

Читать далее...

После участия в танцевальном ансамбле Кёнигсфельдерского фестиваля в 2012 году он присоединился к танцевальной труппе Штадттеатра Гиссена в качестве постоянного члена, где танцевал до своего перехода в Национальный театр в Мангейме. Майкл Брончковски работал с такими хореографами, как Кристофер Хаггинс, Томми Смолл, Феликс Дюмериль, Тарек Ассам, Руй Орта, Маркос Марко, Джеймс Уилтон и Паскаль Тузо.

С лета 2016 года Майкл работает как внештатный танцор, хореограф,
и как лектор по современному танцу в различных университетах Германии и за ее пределами. В июне 2017 года состоялась премьера его собственной танцевальной постановки под названием «Температура» в театре Felina Theater Areal в Мангейме.
Среди прочего, он руководил «Танц-клубом 7 Sachen» и «Клубом олимпийцев» в рамках культурной школы Национального театра Мангейма в сотрудничестве с Департаментом труда и социальных вопросов города Мангейма.
Майкл участвовал в постановке «Львы…
— Я придумала себя», хореография Джессики Нюпен, в рамках фестиваля Hauptsache Frei в сотрудничестве с Kampnagel в Гамбурге и недавно представленная в Dampfzentale Берн/Швейцария с T42 Dance Projects и
Вариационный оркестр с постановкой «Петрушка» — его третий на данный момент проект с T42 Dance Projects.
В январе 2017 года вместе с другими художниками, представляющими изобразительное и исполнительское искусство, он основал организацию художников и исполнительского искусства, он основал коллектив художников под названием «Moving Rhizomes e.V.» со штаб-квартирой в Ульме.
Помимо активной работы в качестве танцора в различных театрах, ему удалось в социальных учреждениях и проектах. Помимо прочего, в течение трех лет он был координатором/лектором под общим руководством проф. д-ра мед. наук Буркхарда Брозига в университетской клинике в Гиссене в рамках проекта Kroki. (Боди-арт в детской клинике — междисциплинарный проект между педиатрией, театром танца и психосоматической медициной). Кроме того,
Он был художественным руководителем «IGS-press yourself®», двухлетнего проекта сотрудничества между Танцкомпанией Гиссена/Штадттеатром Гиссена и интегрированной общеобразовательной школой Busecker Tal. Этот проект финансировался Танцфондом «Партнер — Инициатива Культурного фонда Бундеса» (Tanzfonds Partner — Eine Initiative der Kulturstiftung de Bundes).

В дополнение к своей работе в качестве внештатного танцора, хореографа и преподавателя современного танца, Майкл также работает в качестве танцевального терапевта с 2021 года.

https://www.michael-bronczkowski-mindful-mover.de/

Сусана Флоренсио

Сусана Флоренсио

Дизайн костюмов

Сусана — утвержденный государством модельер. С 2005 года она работает в сфере моды, стилистики, работает в кино, на телевидении и в театре.

Читать далее...

В ее основные задачи входит изготовление костюмов и нарядов для шоу. С 2017 года она также работает в области патинирования и текстильных спецэффектов. В качестве внештатного художника по костюмам и стилиста она работала для Tanztheater Wuppertal / Pina Bausch, Freies Theater Berlin, Teeny Stuten (комедия), Cirque du Soleil (тур), Dance Dance Dance (ТВ), Got to Dance (ТВ), It Takes Two (ТВ), Art on Ice (ТВ), The Voice of Germany (ТВ), Clueso (тур), King Ping (художественный фильм) и др.

Мирей Соломон

Мирей Соломон

Декорации и освещение

Учеба в столярной мастерской стала прочной основой для изучения архитектуры в Кайзерлаутерне, который она окончила как дипломированный инженер.

Читать далее...

Во время внештатного проекта для Палаты архитекторов «Длинная ночь музеев» в Гейдельберге, работая в компании Belzner Holmes Light-Design, она открыла для себя важность света для дизайна пространства. Будучи сотрудником LDE, в последующие годы она освещала площади, мосты, выставки, церкви и целые городские центры. В постановках Гейдельбергского театра Unterwegstheater она также соприкоснулась с темой сценического освещения, которое играет решающую роль в проектировании и постановке с помощью света.

Затем она работала в качестве партнера в Eben Architektur в области архитектуры, дизайна интерьера и строительства в существующих контекстах, интегрируя свои знания о мебели и свете в свою работу. В конце 2019 года она решила пойти своим путем и заново создать себя.

С начала 2020 года она сосредоточилась на дизайне интерьера, мебели и освещения. Кроме того, в центре ее творчества — свободные, междисциплинарные проекты и сотрудничество в области танца, театра, кино и искусства.

https://mireillesolomon.de

Саде Мамедова

Саде Мамедова

Артист и хореограф

Саде Мамедова — перформер, хореограф и преподаватель, живущая в Мангейме. Получив образование танцовщицы в Москве, она уже год гастролирует по всему миру с труппой Riverdance.

Читать далее...

В 2013 году она получила степень бакалавра в Университете классического танца музыки и исполнительских искусств Франкфурта-на-Майне. С 2013 года работала в театре Регенсбурга и в театре Люцерна. С 2018 года стала фрилансером, получив за свои танцы и хореографию несколько наград авторитетных конкурсов и фестивалей по всему миру, включая Международный конкурс хореографии в Копенгагене, ICC в Ганновере, танцевальные фестивали в Тайване, Перу, Мексике и др. В настоящее время Саде преподает, проводит мастер-классы, создает и участвует в различных художественных проектах в Германии и за рубежом.

www.sademamedova.com

Звуковое тело - это свободное тело.

Участвуйте СЕЙЧАС